斯塔米茨的《G 大调协奏曲》写于莫扎特创作《G 大调协奏曲》两年后，听起来具有典型的“古典”风格，我们喜欢称其为“莫扎特之光”。

 

准备好，准备好，和谐的长笛！ 与风共舞 要求长笛演奏家演奏 4 种长笛：短笛、C 长笛、中音长笛和低音长笛。这部美丽的作品让人想起白雪皑皑的斯堪的纳维亚风景，寒冷而黑暗的作品让人想起西贝柳斯和尼尔森。 

 

马尔科姆·阿诺德的《第一长笛协奏曲》充满了讽刺、不和谐和某种厚颜无耻的尖叫。喧闹的第三乐章结束后，观众将站起来，聆听 1 分钟多一点的节奏切分音和爵士和声。  

 

 

詹姆斯·戈尔韦爵士委托创作了这首曲子，他将第一个告诉您演奏这首曲子到底有多么困难！没有手指来完成令人畏惧的第一乐章（大写的 H 很难）的长笛演奏家会发现第二和第三乐章更加平易近人，其中有长笛协奏曲曲目中最令人难以忘怀、最美丽的田园旋律之一。  

 

 

 

#13 -  相机管弦乐队协奏曲 Krzysztof Penderecki

我们最喜欢的后世界末日协奏曲。这首协奏曲的开场充满好奇和对话性，其特点是简短的反复出现的动机在室内乐团的所有成员之间无缝传递。谈话渐强，突然变成一种阴森、贫瘠的音景——一首现代的、悲惨的咏叹调，向乐团的其他成员表示同情。 

 

 

#12 -  阿拉姆·哈恰图良的长笛协奏曲 

小提琴家可能讨厌它，但这可能是我们最喜欢的长笛协奏曲，但它不是为长笛写的！ 著名的开场展示了你杀手级的低音区（如果你需要一个新的低音区研究，就是这个），而主要动机本身就是吸引人的小耳虫。这绝对只适合最勇敢、有充沛耐力的长笛演奏家，但这部不朽的作品将让您立即获得街头声誉。 

 

 

适合：传统主义者

CPE 巴赫可能不像他的父亲那么受欢迎（我们看到你了，JS），但这首协奏曲确实有自己的两只脚。这种风格跨越了巴洛克时期的高度对位风格和管弦乐声音（读：羽管键琴）与古典时代的新形式。 Sturm 和 Drang 风格的粉丝会特别喜欢第一和第三乐章，而我们当中的感伤者会通过富有表现力的中间乐章来歌唱。 

 

 

在戈德里的这部平易近人的作品中，格什温的蓝色狂想曲与肖斯塔科维奇的节日序曲相遇。您的观众一定会喜欢爵士乐和声语言和尖锐的节奏骨干。  

 

劳斯协奏曲的外部乐章以爱尔兰民间音乐为特色 song 听起来几乎是即兴创作的旋律。这首协奏曲内容丰富，但对于观众来说很容易理解，从演奏者的角度来看演奏起来也很有趣。

 

随着这部 2013 年的杰作变得更加出名，它肯定会越来越受欢迎。节奏和节奏复杂而有力，有时近乎疯狂，但在挽歌和强大的缓慢时刻中有很大的沉思表达空间。终曲是一首才华横溢、艺术精湛的谐谑曲，让人想起柴可夫斯基或马勒的强大命运。 

 

作曲家说：“我的长笛协奏曲是一次音乐之旅，探讨人类精神如何发现应对动荡、逆境和适应新环境的方法。” “泪痕”的音景绝对美丽而迷人。这部作品写于 2010 年，在我们的“21 世纪最佳作品”榜单中名列前茅！ 

 

凭借无尽的精湛技艺和令人愉悦的审美，Mercadante 是真正的赢家。与《德维安长笛协奏曲》和《门德尔松小提琴协奏曲》一样，这首作品非常适合手指演奏，演奏者将从作曲家的“长笛”写作中受益。

 

如果这部协奏曲有一个或两个更实质性的乐章，它本来可以成为第一名。就目前而言，完美无瑕、精心创作的第一乐章始终是一个不错的选择。

 

利伯曼的协奏曲是我们很幸运能够称之为真正的杰作，它很容易进入前三名。第一乐章是一首精致的音调诗，让人想起电影配乐，其中充满了爵士切分音的猛烈爆发。中间的乐章——以大多数标准来说很难解释——是一个缓慢而优美的渐强和缓和，而终乐章则让独奏者处于前排和中心的位置，展现出十足的精湛技艺。

 

A 阳光明媚的第一乐章和精彩的终曲在整部协奏曲中唤起了明亮的乐观情绪（尽管中间乐章更加内向）。这部浪漫协奏曲在 23 分钟左右完成，对于专业长笛演奏家来说是完美的长度，而且这部作品的节奏并没有证明太难了。

 

排名第一的是雅克·伊伯特的长笛协奏曲。这首协奏曲有很多值得喜爱的地方：长度完美（1分钟），风格平易近人，音乐既精湛又充实。第一乐章是在新古典和声基础上对断音程旋律的前卫风格的研究，第二乐章渗透着德彪西或福雷的印象派风格，而结局基本上是它自己的迷你协奏曲，一个简洁的 20 分钟套餐。事实上，第三乐章本身就可以在这个列表中排名前 8 名左右！总而言之，这是我们非莫扎特协奏曲的首选！